FICMA:Cine y medio ambiente

Sofía Huerta

El Museo Nacional de Arte es escaparate para la muestra cinematográfica itinerante del Festival Internacional de Cine y Medio Ambiente en México. El FICMA ofrece una selección de largometrajes y cortos premiados del festival que se proyectarán con la finalidad de sensibilizar, educar y difundir los valores de protección y cuidado de nuestro entorno y planeta, así como fomentar las películas sobre esta temática. La ecología, la cultura, la economía, los procesos migratorios, las guerras, la tala indiscriminada de bosques, las cuestiones sociales, entre tantas, conforman toda una gama de contenidos.

El Programa de Naciones Unidas para el Medio Ambiente (PNUMA) y la Semarnat, a través del Centro de Educación y Capacitación para el Desarrollo Sustentable (Cecadesu), impulsan para este año, la Muestra Itinerante del Festival Internacional de Cine y Medio Ambiente (FICMA), en América Latina y el Caribe. El festival de cine de medio ambiente es el más antiguo del mundo en su género, fue fundado en Barcelona, España, en 1993, y celebrado anualmente desde entonces.

La gira del FICMA ha recorrido y recorrerá países como Panamá, México y Costa Rica. Uruguay, Chile y Bolivia. Ecuador, Perú y Colombia. Cuba, Trinidad y Tobago, Haiti y Barbados.

Selección de Documentales FICMA 2011

“Aquí para permanecer” – 87 min – Francia. Título original: “Nous resterons sur terre”. (Here to stay).
Directores: Olivier Bourgeois / Pierre Barougier.
Esta película es un retrato de cómo se ha quebrantado el estado de harmonía de la humanidad con el planeta durante las últimas décadas.

“Play Again” – 88 min. – EEUU
Director: Tonje Hessen Schei
En una época donde los niños pasan más tiempos en el mundo virtual que en el natural, “Play agrian” desconecta un grupo de adolescentes con grandes habilidades técnicas y los lleva a su primera aventura salvaje.

“Solo un agua” – 67 min. – EEUU. Título original: “One Water”.
Directores: Sanjeev Chatterjee / Ali Habashi
El agua es esencial para la existencia, todos lo sabemos. Sin embrago, aún sabiendo lo valiosa que es, la tratamos como si fuera infinita y barata, lo que nos ha llevado a una crisis internacional de proporciones épicas.

“Los Días de la Tierra” – 100 min. – EEUU. Título original: “Earth days”.
Director: Robert Stone.
Con una trama basada en la historia del movimiento medioambiental moderno, el mundialmente reconocido cineasta Robert Stone (“Radio Bikini” – 1987,  “Guerrilla: the taking of Patty Hearst” -2004, entre otras documentales), presenta una visión inspiradora y esperanzadora acerca del despertar del mundo a la realidad del medio ambiente.

“Green” – 48 min. – Francia
Director: Patrick Rouxel.
Green, es el nombre de una hembra orangután que, víctima de la deforestación y la explotación de recursos vive sola, en un mundo que no le pertenece. Este documental recorre lo magnificencia de la biodiversidad de la selva tropical al mismo tiempo que muestra el devastador impacto de la tala y la deforestación para la replantación de aceite de palma.

“Vivamazonia – 54 min. – Brasil / Italia. Premiado con el Sol de Oro al Mejor Documental en el FICMA 2010.
Director: Francesco Cannito
La historia de una pareja de Europeos que abrió una escuela en un lugar de muy difícil acceso que carece de servicios básicos: junto al Río Jauperi, en medio de la selva del Brasil.

“Adictos al plástico” – 85 min. Canadá. Premiado con el Sol de Oro al Mejor Documental en el FICMA 2009.
Director: Ian Conacher
Una viaje global para aprender más acerca del plástico, sus usos, su legado tóxico y los hombres y mujeres que se dedican a limpiarlo.

“Tesoros Descartados – 105 min. Argentina / EEUU
Director: Ethan Steinman
Un año en la vida de Blanca y sus hijos, viviendo al margen de la sociedad, recogiendo los restos de Buenos Aires en busca de sustento.

Selección de Cortometrajes FICMA 2011

“Mundo tortuga”  – 8 min. Australia. Director: Nick Hilligos
Una enorme tortuga de mar, del tamaño de un planeta, nada lentamente por el espacio. Sobre su caparazón brota una frondosa flora. Aparece entonces una raza de pequeños simios que poco a poco, y aprovechando los recursos naturales de la cáscara de la tortuga, van construyendo una civilización a costa de la salud del animal. 

“El bosque del zorrito” – 4 min. México. Director: Rubén Silva
Un gallito pirata ha robado el agua del bosque y el Zorrito tiene que recuperarla y enseñar la importancia de esta para todos.

“No penguin’s land” – 9 min. Suiza. Director: Marcell Barelli
Futuro: La Antártida se ha fundido! Un pingüino quiere pasar la aduana de Suiza. Querría visitar las montañas nevadas. Pero en la aduana hay un problema…

“Vida. Las Aventuras de Salva en un nuevo mundo” – 7 min. España.
Director: Alex Ruiz
Salvador se encuentra, en este momento, sin su mujer y sin su hijo. Está solo y debe aprender a vivir su nueva vida. En medio de las dificultades, la vida le brinda tres amigos fantásticos, que lo acompañan en situaciones divertidas y disparatadas. En este viaje de crecimiento, Salvador descubre una nueva conciencia ecológica que lo llena de un profundo bienestar.

“Desde adentro” – 9 min. México. Director: Rafael Macazaga
El cortometraje se desarrolla en la ciudad de México, donde una niña descubre que abanicar la tierra puede ser una solución al calentamiento global.

“El cuento más antiguo del mundo” – 11 min. España. Director: Jaume Rofes
El cuento más antiguo del mundo…el mismo de siempre…¿Cuándo terminará este cuento?

“Pequeños investigadores” – 10 min. Argentina. Director: Mariana Wenger.
Un grupo de niños y niñas proponen sus deseos sobre el agua en un mensaje en una botella.

Programación del FICMA 2011 en el MUNAL

Viernes 21 de Octubre 2011: Desde Adentro – Aquí para permanecer.
Sábado 22 de Octubre 2011: Selección de cortos – “No pinguins Land” – “Green”.
Domingo 23 de Octubre 2011: Selección de cortos – “Vida. Las Aventuras de Salva en un nuevo mundo” – “Solo un agua”.
Martes 25 de Octubre 2011: El bosque del zorrito – Los días de la tierra.
Miércoles 26 de Octubre 2011: Mundo tortuga – Tesoros descartados.
Jueves 27 de Octubre 2011:  Monarca – Play Again- El cuento más antiguo del mundo – Adictos al plástico.
Viernes 28 de Octubre 2011: Esquimal – Rehje – Pequeños investigadores – Vivamazonia.
Sábado 29 de Octubre 2011: Selección de cortos – El día menos pensado – Alamar.
Domingo 30 de Octubre 2011: Selección de cortos – Mundo tortuga – El ciruelo.

Del 21 al 30 de octubre del 2011 en el Museo Nacional de Arte
Tacuba No. 8, Col Centro, Del Cuauhtémoc, CP 06010
(cerca de metro Bellas Artes)
Entrada Gratuita

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Lo más destacado del 9° Festival Internacional de Cine de Morelia

Brenda Camarillo.

Después de nueve días de proyecciones, conferencias, mesas redondas y más el sábado pasado concluyó la novena edición del Festival de Cine de Morelia en el Teatro Ocampo, donde los organizadores del evento premiaron a los ganadores y agradecieron a participantes, invitados y asistentes por el apoyo a la difusión de nuevos talentos del séptimo arte.

Algunos de los actores mexicanos que asistieron a esta edición fueron Gael García, Ana Claudia Talancón, Ana Serradilla, Joaquín Cosío, Damián Alcázar y Cecilia Suárez.

Por otra parte resaltó la presencia de personajes extranjeros como el director francés Michel Gondry, el cineasta húngaro Béla Tarr y el productor y documentalista alemán Volker Schlöndorff.

Te dejamos la lista de ganaadores de este año para que conozcas más sobre sus propuestas.

    • Mejor Guión de Cortometraje: Sísifo, escrito por Iván Martínez Pérez.
    • Premio Especial iSat: Bosquejos de Diego Flores Contreras.

       

    • Mejor Trabajo de la Sección Michoacana: Cuanajillo, la historia sin agua de Stefan Guzmán Sotelo.
  • Premio Especial Studio 5 de Mayo: Ojos que no ven de la directora Regina García Solorzano.

    •  Mejor Cortometraje de Animación ex aequo:  Prota Noire de Sofía Carrillo y Érase una vez de Alejandro Ríos.
    • Mejor Largometraje Mexicano: El Premio dirigida por Paula Markovitch.
    • Mejor Cortometraje de Ficción: Mari Pepa de Samuel Isamu Kishi Leopo.
    • Mejor Cortometraje Documental: Réquiem para la eternidad de Alberto Reséndiz Gómez.

Si quieres conocer más detalles de todo lo que pasó en esta edición, ingresa a la página oficial
http://www.moreliafilmfest.com/index.php

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Anarquía Estética Rabiosa

Alejandra Crail

La Cineteca Nacional en conjunto con la Sociedad de Cine Tlatelolco y CineClub Revolución traen para ti la séptima edición de la muestra de cine Cinema Global que presenta ‘Anarquía Estética Rabiosa’ del 15 al 23 de octubre.

Son 85 títulos nacionales e internacionales que enmarcan el pensamiento anarquista que ha estado presente desde finales del siglo XX y que ha ido recorriendo diversos lugares en diferentes momentos históricos hasta nuestros días.

El séptimo arte se ha colocado como una forma de expresión y de registro de este pensamiento a lo largo del globo terráqueo y muestra, además, que no es únicamente una definición de libro de historia sino que es un modo de vida y de enfrentarse a la realidad.

La forma de hablar, vestir, reaccionar, actuar e interpretar de aquellos que ejercen y creen profundamente en el anarquismo será la base de los filmes que se proyectarán a lo largo de esta semana en los recintos.

Aunque a lo largo de la semana se mostrarán varios filmes de diversos países, Mexiwood quiere resaltar la participación de México y los trabajos que se mostrarán en los diversos recintos, ¡chécalos!

1. Size. Nadie Puede vivir con un monstruo

Sociedad del Cine Tlatelolco: Domingo 16- 18:30 (Única función)

Guión: Mario Mendoza
Fotografía: Mario Mendoza
Sinopsis: Casi por finalizar la década de los setenta surge en México una banda que rompe con los paradigmas del rock mexicano. Azares del destino, conjunción favorable de las constelaciones, o simple consecuencia natural de sus trabajos artísticos previos, se reúnen el talento de cuatro personajes para dar pie a SIZE, uno de los grupos pioneros no solo del punk, sino también del new wave y el techno pop en estas tierras mexicas, siempre con una aguda sensibilidad avant-garde. Nadie puede vivir con un monstruo documenta la historia de esta legendaria banda, con fotografías y pietaje nunca antes vistos, con el afán de apreciar la trascendencia lírica y musical que sigue teniendo en el
presente.

2. Alma Punk
Sociedad del Cine Tlatelolco: Lunes 17- 19:30/ sábado 22- 17:30
Cineteca Nacional: Miércoles 19- 18:00
Guión: Sarah Minter
Fotografía: Maria Christine Camus, Sarah Minter
Reparto: Ciro Basilio, Ana Hernández, Marco Pavón
Sinopsis: Alma punk es una chica que vive en la Ciudad de México de principios de los 90, años en que los jóvenes de la ciudad comenzaron a conectarse al mundo gracias a los medios masivos de comunicación, y a descubrir que había mucho más que la crisis económica de siempre. por un lado el temblor de 1985 había creado un nuevo paradigma que cimbró los valores de la sociedad, por otro expresiones generacionales como el rock mexicano (la maldita vecindad, caifanes), el performance, la recuperación de la identidad mexicana estaban en su momento pico. Sarah Minter retrata ese México fragmentado, donde los jóvenes de subculturas como la punk comienzan lentamente a interconectarse mediante peligrosos viajes por carretera, incluyendo lo que entonces era el obligatorio viaje a la lejana, desértica y agringada tijuana.

3. Sábado de mierda
Sociedad del Cine Tlatelolco: Lunes 17- 19:30/ sábado 22- 17:30
Cineteca Nacional: Miércoles 19- 18:00
Guión: Gregorio Rocha
Fotografía: Sarah Minter
Reparto: Los Mierdas Puks (sector Águilas), Sector Dementes, Reos y Fugitivos,
GrupoTierra Sólida.
Música: Sex Pistols, Test Department, Dementes Punk.
Sinopsis: La historia de una de las bandas juveniles punk-de Ciudad Neza, una vasta zona de bajos ingresos en las afueras de la ciudad de México con una peligrosa reputación. Con uso de material documental, la película explora la cultura de los punks en este barrio, incluyendo su música, vestimenta y formas de organización.

4. Nadie es inocente
Sociedad del Cine Tlatelolco: Miércoles 19- 19:30/ viernes 21- 16:00
Cineteca Nacional: Domingo 23- 19:00
Guión: Sarah Minter
Fotografía: Gregorio Rocha, Sarah Minter y Andrea de Castro
Música: Vicente Rojo Cama y música de Sex Pistols
Reparto: Juan Martinez El Kara, Rafa Punk, Baco, Pablo Podrido Hernández, el ojitos, el Iti, el Cebollas, el Querreque y los miembros de la Bandade los Mierdas Punk
Sinopsis: Kara, en un intento de extinguir el fuego que lo quema y huir de las drogas y de su propia frustación, emprende un viaje en tren. En este viaje recuerda con nostalgia todo tipo de escenas con su pandilla los Mierdas Punk, en Ciudad Neza.

5.  Sonora Punk
Sociedad del Cine Tlatelolco: Sábado 22- 12:30
Guión: Luis Fernando Pacheco González
Fotografía: Luis Fernando Pacheco González
Música: La Perra Vida, Suciedad Discriminada
Sinopsis: Sonora Punk es la historia de cómo el pasado punk de Miguel Medina y Amílcar Peñúñuri resuena en sus vidas como un eco renuente a disiparse en la actualidad. Entre la realidad y el sueño existen muchas similitudes pero se necesita algo más que actitud y rebeldía para saltar entre ambos mundos y salir con victoria.

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Inicio de semana con cine mexicano

Brenda Camarillo

Para iniciar las labores traemos para ti lo más atractivo que el cine mexicano contemporáneo tiene para ofrecer, esta semana en la Cineteca Nacional se proyectarán dos propuestas que seguramente te dejarán un buen sabor de boca.

Octubre: mes que no se olvida.

El veterano director Alfredo Gurrola regresa con una cinta que revive el dolor que sufrió México en 1968, la historia de un periodista obsesionado con un caso de nota roja lo llevará a descubrir frías revelaciones de aquel dos de octubre, pero para llegar a la verdad tendrá un precio muy alto que pagar. “Borrar de la memoria” es una retrospectiva dedicada al día que no se olvida, es una propuesta que mantiene el recuerdo vivo de una de fechas que dejó una huella imborrable en la historia contemporánea de nuestro país.

Esta película se proyectará los días martes 18, miércoles 19 y jueves 20 de octubre con dos funciones cada día, 14:30 y 18:30 en la sala 5 de la Cineteca (Av. México Coyoacán #389 Col. Xoco Del. Benito Juárez Mexico D.F. C.P 03330)

Nada como el amor de familia.

“Alamar” es una conmovedora historia que refleja el amor de un padre hacia su hijo durante un viaje que realizan juntos por el caribe mexicano antes de separarse. El director Pedro González-Rubio obtuvo el reconocimiento en distintos países gracias a esta película que hace de lo simple algo extraordinario e inolvidable, y logra dejar en el público una emotiva reflexión sobre el verdadero valor que tiene la compañía de los seres queridos.

Alamar tendrá única fecha de exhibición el lunes 17 de octubre a las 16:00 y 17:30 horas en la sala 2 de la Cineteca (Av. México Coyoacán #389 Col. Xoco Del. Benito Juárez Mexico D.F. C.P 03330)

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DocsDF culmina con gran éxito

Andrea Pumar.

La sexta edición del Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México concluyó el pasado 9 de octubre con una muestra al aire libre que  contó con Ciudad Universitaria como escenario principal.

El documental encargado del cierre fue ‘Life in a day’ producido por Ridley Scott y dirigido por Kevin McDonald, el cual se realizó con la ayuda de 80mil videos enviados por personas convocadas vía You tube de 192 países diferentes. El trabajo era sencillo: cronicar un día en tu vida.

Gracias a esto se logro reunir 4500 horas de grabación para las que se necesitó un equipo de veinticinco personas para lograr la edición de todo el material.

La función tuvo lugar de manera gratuita y al aire libre ya que se busca promover producciones documentales de calidad para que la gente sepa que hay mucho más que cine comercial.

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Podcast 490 de CinemaNet

Sofia Huerta.

En esta ocasión los invitamos a escuchar el podcast número 490 de CinemaNet, página mexicana dedicada a la crítica cinematográfica. En este episodio cuentan con la presencia de Roberto Coria, el creador del blog Horroris Causa.

Ellos comentan en esta edición películas que se encuentran en la cartelera como:  El pequeño Nicolás(Le petit Nicolas); la cinta mexicana Ángel caído; Tetro, de Francis Ford Coppola; Una sola noche (Last night); Noche de miedo (Fright night); Amigos con beneficios (Friends with benefits); “No temas a la oscuridad(Don’t be afraid of the dark); la película mexicana Miss Bala“, de Gerardo Naranjo, que ha sido seleccionada para representar a México en la competencia hacia el OSCAR como película extranjera, y hacia elGOYA como película iberoamericana; y Damas en guerra (Bridesmaids).

Para escuchar más podcast de CinemaNet, dale link a la imagen que aparece a continuación:

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Después de 30 años ¡ya hay un autocinema en la ciudad!

Brenda Camarillo

Con una decoración adaptada a la década de los 50 y un repertorio que incluye películas clásicas del cine universal regresó el Autocinema Coyote, el primero de nuestros tiempos en la Ciudad de México.

Su llegada al DF causó polémica porque no se contaba con el espacio adecuado lo cual retrasó la fecha de inauguración por poco más de un año, además, la ubicación era crucial para estar en un ambiente cerca de los jóvenes ya que este sector es el target principal del proyecto.

Es un concepto que busca llevar los clásicos del cine a las nuevas generaciones y brindar la oportunidad de vivir la experiencia de ver una película con el romanticismo e intimidad de un autocine.

Aquí te dejamos algunas de las cintas que se proyectarán en este autocine:

“Cinema Paradiso”, un clásico del director italiano Giuseppe Tornatore.

– “Psycho”, del reconocido director de terror Alfred Hitchcock

P

– “The Rocky Horror Picture Show”, una gran comedia musical de Jim Sharman.

-“Pulp Fiction”, una de las mejores obras de Quentin Tarantino.

Si quieres conocer más del Autocinema Coyote visita su página
http://www.autocinemacoyote.com/ 
O síguelo en facebook (Autocinema Coyote) y twitter (@AutocinemaC)

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